The Land and I oleh seniman Palestin Nabil Anani dipamerkan di London

The Land and I oleh seniman Palestin Nabil Anani dipamerkan di London
Pameran solo Nabil Anani “The Land and I” di Galeri Kristin Hjellegjerde di London. (Galeri Kristin Hjellegjerde)

LONDON — Tanah dan kehilangannya menjadi asas kepada pembentukan identiti Palestin.

Dan sementara ramai orang muda hanya pernah mengenali binaan “landskap” sebagai luka perpindahan, kemusnahan dan kerinduan, keindahan Palestin bersejarah dipelihara dalam ingatan kolektif yang diturunkan melalui datuk dan nenek.

Dalam pengertian ini, Nabil Anani ialah seorang datuk Palestin kepada semua orang di seluruh dunia, yang lukisan tanah airnya telah sampai ke dinding galeri dari New York ke Tokyo.

Pameran solo terbarunya “The Land and I” yang dipamerkan di Galeri Kristin Hjellegjerde London, akan berlangsung sehingga 27 April.

Artis berusia 80 tahun itu, salah seorang pengasas gerakan seni kontemporari Palestin, mempersembahkan visi tanah airnya yang membangkitkan fantasi dan impian, dengan gambaran geometri yang meriah bukit-bukau dan pokok zaitun asli.

Anani dilahirkan pada tahun 1943, semasa tahap kritikal dalam sejarah Palestin. Zaman kanak-kanaknya dibentuk oleh Nakba yang menyaksikan pemusnahan banyak bandar, pekan dan kampung oleh Israel.

Penjajaran umurnya dan ilustrasi seperti kanak-kanak menyampaikan penambatan emosinya kepada keadaan tanahnya dahulu, penambatan yang membawa pemerhati bersamanya melalui ruang dan masa.

Pekerjaan itu sangat mempengaruhi gaya artistiknya pada tahun-tahun awal kerjayanya, yang mengambil sifat politik dan sosial.

“Dari pertengahan tahun lapan puluhan hingga pertengahan tahun sembilan puluhan, minat saya adalah untuk memberi tumpuan kepada identiti Palestin dengan melukis warisan dan objek sejarah dari tamadun purba – daripada orang Kanaan kepada tamadun Islam,” kata Anani kepada Arab News.

Bagi pameran ini, khususnya, Anani menyepadukan motif folkloric dan warna bendera Palestin dalam landskapnya.

Koleksi artis, serta semangat revolusionernya, dihidupkan dengan penggabungan bahan organik dari tamannya seperti jerami, pewarna semula jadi dan kayu, menghasilkan permukaan bertekstur yang tersendiri.

Semasa Intifada pertama, Anani adalah pemimpin dalam kalangan kumpulan kreatif yang muncul yang memboikot bekalan seni Israel dan asing. Sebaliknya, mereka bergantung kepada bahan tempatan seperti kulit, inai, kunyit, teh dan nila, katanya.

Dalam beberapa karya media campuran ini, “sosok wanita muncul dalam landskap sebagai alegori Palestin – ibu, sumber makanan dan tempat tinggal bagi rakyatnya,” menurut nota dari galeri.

“The Gem” (2022) oleh Nabil Anani. (Galeri Kristin Hjellegjerde)

Lukisannya pada tahun 2022 “The Gem” menampilkan seorang wanita dalam skirt bersulam dengan rambut perang yang dipenuhi bunga-bunga yang merentasi bahagian atas landskap. Dia memegang bola pirus bercahaya yang merangkumi bayang pokok.

Sama ada rasa kebanggaan negara Anani yang kuat atau kemurnian kepolosan remaja yang terpancar melalui lukisannya, pameran itu mencabar minda dewasa untuk membayangkan masa depan yang lebih baik. Lagipun, ketabahan harapan itulah yang telah menyemarakkan penentangan Palestin sejak 75 tahun lalu. AN