Category: ART

  • Pengukir Rusia ubah dahan pokok jadi karya seni

    Pengukir Rusia ubah dahan pokok jadi karya seni

    Seorang pengukir Rusia membuat karya seni yang diilhamkan oleh alam semula jadi menggunakan dahan pokok di wilayah Antalya selatan Türkiye untuk menekankan kepentingan menjaga hidupan liar dan alam sekitar.

    Pengukir Rusia itu Mikhail Tchernega tinggal di Türkiye selama lima tahun di wilayah Kemer, membuat arca daripada pokok.

    Dia mengumpul dahan dan simpulan yang hanyut di dalam air atau dibawa oleh air banjir ke dasar anak sungai di ngarai untuk arca yang dia reka di bengkelnya.

    Karya seni terbarunya ialah arca kambing gunung dan burung hantu.

    Pengunjung singgah di pintu masuk ngarai untuk melihat dan mengambil gambar karya seninya, sesekali bertanya kepadanya bagaimana dia membuat arca itu.

    Tchernega berkata: “Saya mengumpul ranting yang jatuh dari pokok atau hanyut di dalam air; saya tidak pernah menyentuh pokok hidup. Saya dapati bentuk yang cantik. Saya tidak mengumpul setiap bahagian; saya hanya mengambil bahagian yang sesuai untuk saya. Saya tidak menggunakan sebarang bahan selain dahan pokok di kawasan itu. Saya buat kebanyakannya arca haiwan liar yang tinggal di sini.”

    NGARAI YANG LEBIH KELIHATAN

    Pengukir itu menjelaskan bahawa ia mengambil masa sekurang-kurangnya dua setengah bulan untuk membuat satu arca dan apabila diletakkan di laluan pejalan kaki, karya seni itu mencipta pemandangan yang menyenangkan, membolehkan pengunjung menikmati kedua-dua ngarai dan arca.

    “Ngarai itu juga muncul dalam gambar arca yang diambil oleh pengunjung. Gambar-gambar cantik tersebar ke seluruh dunia dengan media sosial. Arca saya menjadikan ngarai lebih kelihatan. Saya menyaksikan pengunjung berehat di patung-patung itu dan menelitinya,” tambahnya.

    Tchernega berkata: “Saya sangat dipengaruhi oleh alam semula jadi; Saya mengambil inspirasi saya dari ngarai.”

    Hilal dan Harun Bulamaz, pelawat dari metropolis Turki Istanbul, melawat wilayah itu, berkata mereka kagum dengan keindahan pemandangan dan reka bentuk pengukirnya.

    ANADOLU

  • Balet Kebangsaan Uzbekistan akan persembahkan lazgi, tarian jiwa dan cinta di Moscow

    Balet Kebangsaan Uzbekistan akan persembahkan lazgi, tarian jiwa dan cinta di Moscow

    TASHKENT, Uzbekistan — Pada 10 September 2023, di Pentas Bersejarah Teater Bolshoi, dengan sokongan Yayasan Pembangunan Seni dan Budaya Uzbekistan, tetamu dan penduduk ibu kota akan dipersembahkan dengan persembahan balet “Lazgi. Tarian jiwa dan cinta”.

    Produksi yang menakjubkan oleh pereka tari terkenal Jerman Raul Raimondo Rebeck didedikasikan untuk tarian rakyat purba Lazgi (Lazgi), yang telah dimasukkan oleh UNESCO dalam senarai warisan budaya tidak ketara manusia.

    Sejarah tarian Khorezm, mempersonifikasikan kebijaksanaan rakyat dan diselubungi banyak rahsia dan misteri, berusia tiga ribu tahun.

    Tenaga yang menawan, pergerakan yang membakar, gaya unik berdasarkan corak tarian yang kompleks – semua ini menjadikan lazgi sebagai fenomena budaya yang luar biasa.

    Persembahan Balet Kebangsaan Uzbekistan pertama kali dipersembahkan kepada umum pada 2021 dan segera menjadi sensasi, memenangi sambutan hangat daripada penonton.

    Di tengah-tengah balet adalah cerita tentang cinta untuk tarian dan kehidupan itu sendiri.

    Plot bermula beribu tahun yang lalu, dalam era besar kafilah yang melalui Asia Tengah di sepanjang Jalan Sutera Besar.

    Dalam panas padang pasir, di bawah lagu-lagu dukun, Cinta terbangun dan Jiwa yang abadi memulakan tarian abadinya.

    Perjalanan yang hebat dari masa lalu ke masa depan ialah kisah Jiwa, yang merangkumi tradisi dan perangai rakyat berabad-abad lamanya, dan Cinta mengikutinya melalui semua zaman.

    Sejarah rakyat, ingatan nenek moyang, suara roh – dalam setiap aksi balet, hubungan masa menjadi lebih kuat, sehingga pada akhirnya Jiwa dan Cinta menjadi satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan.

    Satu pasukan antarabangsa artis-artis yang cemerlang pada zaman kita bekerja pada balet.

    Muzik ini digubah oleh komposer Davidson Jaconello, dan artis multimedia Jepun yang terkenal di dunia Yoko Seyama mencipta set dan kesan pencahayaan yang menakjubkan.

    Pengarang libretto dan pereka tari Raimondo Rebeck, seorang penari terkenal Jerman, pereka tari Dortmund Ballet dan pengarah artistik NRW Junior Ballet.

    Dari 1987-2008 beliau adalah pemain solo utama Opera Negeri Berlin, Deutsche Oper dan Teater Balet Aalto di Essen, dan telah dianugerahkan anugerah antarabangsa yang berprestij termasuk Prix de Lausanne. Beliau telah bekerja dengan banyak bintang pentas dunia, daripada William Forsyth dan Jiri Kilian kepada Maurice Béjart, Rudolf Nureyev dan Roland Petit.

    Sebagai seorang pereka tari (koreografer), beliau telah bekerjasama dengan kumpulan dari Jerman, Austria, Switzerland, Monaco, Amerika Syarikat, Kanada, Jepun dan Hong Kong.

    Justeru produksinya telah menghiasi repertoir teater di Dortmund, Munich, Stuttgart, Berlin, Karlsruhe, New York, Seoul dan Astana.

    Koreografi yang menakjubkan oleh Raimondo menggabungkan tarian kuno tradisional dengan unsur balet klasik, akan menyajikan penonton dengan semua kemewahan Timur dan keajaiban Jalan Sutera Besar.

    Gabungan kecemerlangan dan keghairahan, tradisi dan kemodenan, tenaga yang berkobar-kobar dan simbolisme yang mendalam sudah menjadi sensasi dalam dunia koreografi.

    Pesona tarian yang unik dan bunyi alat muzik rakyat yang mempesonakan, skor pencahayaan yang luar biasa dan teknologi pentas terkini, serta sudah tentu, persembahan cemerlang rombongan Balet Kebangsaan Uzbekistan tidak akan membuatkan sesiapa pun acuh tak acuh.

    UZDAILY

  • Karya seni menawan jadi tumpuan utama di pameran Beauty of the Soul

    Karya seni menawan jadi tumpuan utama di pameran Beauty of the Soul

    Lebih 35 artis menyertai pameran Beauty of the Soul, anjuran Galeri Seni NWA di Jeddah, untuk mempamerkan karya mereka.

    Acara baru-baru ini menampilkan kaligrafi Islam, landskap, potret, karya kontemporari, fotografi, arca, seramik dan bentuk seni lain.

    Nahed Turkestani, pensyarah seni, ahli seramik, dan pengasas Galeri Seni NWA, turut mengambil bahagian.

    Dia bercakap tentang misi galeri untuk mempromosikan pemandangan seni visual di Arab Saudi dan menyediakan platform untuk artis tempatan mempamerkan ciptaan mereka.

    Pameran itu bukan sahaja membenarkan pelawat menghargai dan memperoleh karya seni, tetapi juga menawarkan mereka peluang untuk bertemu artis, mendapatkan pandangan budaya, dan mengembangkan visi artistik yang lebih mendalam.

    Turkestani berkata: “Pameran itu memberikan peluang unik kepada pelawat untuk melibatkan diri dalam persada seni tempatan, mendapatkan pemahaman yang lebih mendalam tentang ekspresi artistik, dan menyokong kedua-dua bakat yang sudah mantap dan baru muncul.”

    Mengulas tentang karyanya sendiri, Turkestani menambah: “Arca seramik saya mewakili Jeddah dan unsur-unsurnya, melambangkan apa yang dimaksudkan untuk warganya.

    “Masjid mewakili agama, pokok palma mewakili alam, ombak mewakili hiburan dan kemewahan hidup, dan rumah lama Jeddah mewakili keluarga dan kestabilan.”

    Artis Bayda Shugdar berkata dia gembira menjadi sebahagian daripada pengalaman itu kerana acara sebegitu membantu rangkaiannya dan bekerjasama dengan artis lain, memberikannya ruang untuk berkembang dalam komuniti.

    Shugdar, yang karya seninya di pameran itu diilhamkan oleh laut dan pantai, berkata: “Sambutan terhadap karya seni akrilik saya sangat positif, dengan ramai yang menghargai butiran yang rumit.

    “Mereka juga telah menyatakan rasa tertarik dengan keunikan hasil damar dan kayu saya, kerana ia adalah teknik yang tidak pernah mereka temui sebelum ini.

    “Sebagai seorang artis, saya sentiasa mencari ufuk seni baharu dan berusaha untuk belajar, berkembang dan berkembang. Proses berterusan ini membolehkan saya menghasilkan karya seni yang unik.”

    Karya seni Sanaa Alajamy ialah gabungan unik batu karang laut dan bakhoor, dan dia “mencipta karya yang menyatakan cinta saya pada laut dan minyak wangi dengan indah.”

    Dia menambah: “Pameran ini memberi saya peluang yang baik untuk mempamerkan ciptaan saya dengan mereka yang menghargai keindahan dan simbolisme di sebalik karya seni saya.”

    Sementara itu, Samo mempamerkan pelbagai objek seperti beg tangan, abaya, topi dan gaun.

    Dia berkata: “Melukis pada objek harian membolehkan saya membawa seni ke dalam kehidupan orang ramai dengan cara yang tidak dijangka. Sungguh menggembirakan melihat cara karya seni saya mengubah objek ini menjadi kepingan yang unik dan diperibadikan.”

    Pameran itu bukan sahaja membenarkan pelawat menghargai dan memperoleh karya seni, tetapi juga menawarkan mereka peluang untuk bertemu artis, mendapatkan pandangan budaya, dan mengembangkan visi artistik yang lebih mendalam.

    Pelawat Ali Mohammed berkata: “Sangat menarik untuk melihat bagaimana setiap artis membawa perspektif dan gaya mereka sendiri kepada karya seni mereka. Ada sesuatu untuk semua orang, dan ia adalah kegembiraan untuk meneroka dan menghargai pelbagai ekspresi artistik.”

    Hafsa, yang turut melawat acara itu, berkata: “Pameran ini benar-benar meraikan sifat ekspresi artistik yang tidak terhingga.

    “Artis tempatan yang berbakat telah tanpa gentar meneroka teknik baharu dan menolak had kreativiti mereka, menghasilkan koleksi yang menawan dan merangsang pemikiran.

    “Ia berfungsi sebagai peringatan yang kuat tentang keupayaan seni untuk membangkitkan emosi dan mencetuskan perbualan yang bermakna.”

    AN

  • Pergerakan seni wanita di Baha teroka warisan serantau

    Pergerakan seni wanita di Baha teroka warisan serantau
    Artis wanita di Baha telah dipengaruhi oleh pengalaman tempatan dan global, yang dicerminkan dalam kebanyakan karya mereka.

    RIYADH — Pergerakan seni wanita di Baha memartabatkan persada seni Saudi dengan mempamerkan warisan serantau dan negara.

    Artis visual Samia Al-Othman memberitahu Agensi Akhbar Saudi (SPA), pergerakan seni wanita di Baha telah menyaksikan perkembangan ketara dalam beberapa tahun kebelakangan ini.

    Samia telah mengambil bahagian dalam pameran serta forum tempatan dan antarabangsa, dan menjalani kursus latihan di sekolah seni yang berbeza, menggunakan pelbagai teknik sejak 2012.

    Nada Al-Jabiri berkata dia menemui bakatnya pada usia awal, sambil menambah bahawa aspirasi untuk masa depan dapat dilihat dalam lukisannya, yang sejajar dengan memperkasakan wanita dan menggunakan idea artistik mereka.

    Dia menambah bahawa seni visual menghantar mesej yang hebat dengan menonjolkan identiti nasional dan memperkenalkan warisan budaya, sejarah, sosial dan seni Saudi kepada dunia.

    Artis Jawhara Al-Ghamdi percaya, perkembangan ketara dalam gerakan seni, dialog budaya dan seni serta kepelbagaian budaya telah memberi kuasa kepada wanita sejak beberapa tahun kebelakangan ini untuk menegaskan kehadiran mereka dalam persada seni.

    Dia menambah bahawa pergerakan seni wanita di Baha telah meningkatkan pelancongan di rantau ini dan mempamerkan warisan sejarah dan sosialnya.

    Sarah Al-Ghanem, seorang lagi artis visual, berkata: “Seni visual, secara amnya, adalah sebahagian daripada pergerakan sosial, terutama seni visual wanita, yang menyatakan perspektif wanita, masa depannya, peranan dan ciri-ciri yang membezakan.”

    Perjalanan artis Azza Al-Hasen bermula dalam kelas seni, selepas itu dia menghadiri sesi latihan yang mengasah bakatnya. Ia termasuk sesi melukis cat akrilik, impresionisme dan pisau palet. Azza kini seorang jurulatih bertauliah dalam seni visual.

    Ahmed Saleh Al-Muntasheri, seorang artis visual dan ahli Persatuan Kebudayaan dan Kesenian di Baha, berkata pergerakan seni wanita di rantau ini, walaupun muda, berkembang pesat pada 2012 apabila terdapat peningkatan ketara dalam artis wanita.

    Dia menambah bahawa artis wanita di rantau ini telah dipengaruhi oleh pengalaman tempatan dan global, yang dicerminkan dalam banyak karya mereka.

    AN

  • Pameran Seni Sadu Orang Badwi di Riyadh

    Pameran Seni Sadu Orang Badwi di Riyadh
    Sadu merujuk kepada kaedah menganyam secara melintang.

    Pusat Seni Halus Saudi (SCFA) pada Rabu membuka pameran bertajuk “Seni Sadu Orang Badwi” di galerinya di Riyadh.

    Mempamerkan karya Salamah Al-Rashidi, 35 lukisan dipamerkan, 20 daripadanya diilhamkan daripada seni Sadu.

    Sadu adalah kraf tangan kuno terkenal dibuat oleh wanita Saudi di utara Arab Saudi. Ia dicirikan oleh warna-warna cerah dan tenunan rumit dan didaftarkan dalam senarai warisan budaya tidak ketara UNESCO.

    Salamah berkata lukisan minyaknya bertujuan menonjolkan warisan budaya dan arkeologi negaranya melalui pameran tempatan dan antarabangsa.

    Dalam bahasa Arab, Sadu merujuk kepada kaedah menganyam secara melintang.

    Teknik ini menggunakan alat tenun untuk menghasilkan tekstil yang ditenun padat dan tahan lama melalui anyaman biasa berwajah meledingkan.

    Penenun mahir menggunakan gentian semula jadi yang mudah didapati di persekitaran mereka.

    Reka bentuk yang dilihat dalam tenunan Badwi mendapat inspirasi daripada kesederhanaan dan kesucian padang pasir, mempamerkan corak geometri digabungkan dengan lancar, berirama dan simetri.

    Manal Al-Ruwaished, pengerusi lembaga pengarah SCFA, berkata pameran itu diadakan sebagai sebahagian daripada usaha berterusan pusat itu untuk mempromosikan persada seni Saudi dan bakat baru negara di pentas global.

    Beliau berkata pusat itu juga bertujuan, melalui pamerannya, untuk meningkatkan kesedaran masyarakat tentang kepentingan seni.

    AN

  • Persembahan chorale speaking murid AS dalam bahasa Melayu buat ramai kagum

    Persembahan chorale speaking murid AS dalam bahasa Melayu buat ramai kagum

    KUALA LUMPUR — Video sekumpulan murid membuat persembahan bicara berirama (chorale speaking) di Colorado, Amerika Syarikat dalam bahasa Melayu membuatkan netizen kagum.

    Walaupun persembahan itu berlangsung pada April lalu, video itu kembali menjadi tontonan baru-baru ini selepas koreografer Fairuz Fee Tauhid berkongsi di akaun Tiktok miliknya.

    Fairuz Fee Tauhid membuat koreografi persembahan bertenaga dan menyeronokkan berjudul ‘Kira!’ karya yang ditulis oleh pemuzik Malaysia, Tracey Wong yang kini menetap di Ontario, Kanada.

    Persembahan menarik seperti digambarkan oleh Tracey, memberi penghormatan kepada melodi rakyat Melayu sambil mengaitkan permainan ‘kiraan’ tempatan dan iringan peringatan dalam persembahan itu.

    “Ia mengangkat peranan warga emas dalam komuniti Malaysia dalam menyampaikan ajaran hidup kepada golongan muda dengan cara menyeronokkan dan dengan cara menghiburkan,” kata Tracey sambil menyatakan rasa terima kasihnya atas pengiktirafan yang diterimanya atas karya itu.

    Peribahasa popular, ‘Sediakan payung sebelum hujan’ kiasan yang bermaksud bersiap sedia untuk sebarang kemungkinan, antara yang didengari dalam lirik nyanyian, antara pepatah yang kerap didengari dan difahami kebanyakan rakyat Malaysia.

    Menurut pengguna tiktok, Dorthea, berkata Tracey banyak buat bicara berirama dan koir guna lagu Melayu terutama lagu kanak-kanak.

    “Tracy Wong banyak buat koir guna lagu Melayu lagi-lagi lagu kanak-kanak dan banyak juga koir dan bicara berimara luar negara guna dia punya lagu, boleh tengok dekat YouTube,” katanya.

    Bagi Ummirose, persembahan itu itu memartabatkan bahasa Melayu.

    “Martabatkan bahasa Melayu di pentas dunia,” tulisnya di komen TikTok Fairuz yang mendapat lebih 1.1 tontonan.

    BH Online.

  • Pameran fotografi kumpul dana untuk Yazidi teraniaya di Iraq

    Pameran fotografi kumpul dana untuk Yazidi teraniaya di Iraq
    K1, 2023, pameran foto HOME. (Yad Deen)

    DUBAI — Sekeping gambar hitam dan putih yang mengejutkan bangunan usang dengan peluru bom dengan lubang ternganga besar merenung mata penonton. Imej itu ditangkap pada 3 Ogos 2014, ketika sebelum matahari terbit, militan Daesh menyerang Kocho, sebuah perkampungan Yazidi di Sinjar Selatan Iraq.

    Beberapa penduduk berjaya melarikan diri tetapi kebanyakannya tidak berjaya melepasi pinggir kampung. Mereka kemudiannya menghadapi kempen pembunuhan beramai-ramai yang menyelubungi seluruh masyarakat Yazidi di daerah itu, yang membawa kepada kematian dan kehilangan beribu-ribu orang.

    Sesetengah anggaran meletakkan bilangan Yazidi yang dibunuh beramai-ramai atau diculik pada 12,000, manakala yang lain mengatakan angka itu mungkin setinggi 400,000.

    Kira-kira 2,800 wanita dan kanak-kanak kekal dalam kurungan sehingga kini. Mereka yang terselamat masih dalam pemulihan daripada trauma.

    Pada 1 Ogos, UK menyertai lebih daripada 18 kerajaan dan badan antarabangsa di seluruh dunia yang secara rasmi mengiktiraf pembunuhan beramai-ramai Yazidi oleh Daesh.

    Sembilan tahun selepas pembunuhan beramai-ramai, pembuat filem dan jurugambar yang berpangkalan di London Yad Deen dan kolaborator Renas Babakir mengadakan HOME, pameran foto dalam talian baharu yang didedikasikan untuk mengumpul dana untuk komuniti Yazidi — masih merupakan salah satu kumpulan yang paling teraniaya di Iraq.

    Deen telah menghasilkan koleksi 12 gambar hitam putih Kocho, salah satu kampung yang paling teruk terjejas di Sinjar. Setiap gambar dalam siri ini disertakan dengan akaun yang diberikan oleh Dawd Salim Bashar Loko, seorang penjaga Yazidi Kocho, dan mangsa yang terselamat daripada pembunuhan beramai-ramai.

    “Apabila saya dan Renas berada di Sinjar pada Mac dan April tahun ini, kami berdua serta-merta menyedari perkara yang sama: kebanyakan rumah orang masih dalam runtuhan, begitu juga kedai-kedai tempatan,” kata Deen kepada Arab News. “Tiada apa-apa yang berubah sejak saya berada di Sinjar pada 2015, dua minggu selepas pembebasannya daripada apa yang dipanggil militan ‘Negara Islam’. Kami pergi ke bazar lama, dan yang lebih mengejutkan kami, satu-satunya elemen kawasan yang jelas ialah jalan raya.

    “Bangunan yang terbakar dan musnah yang pernah menjadi kediaman dan kedai domestik yang indah adalah seperti yang saya lihat pada tahun 2015. Malangnya, bazar lama masa kini membantu saya mengingati masa lalunya. Itu adalah satu lagi petanda bahawa Sinjar telah dilupakan dan diabaikan.”

    HOME, kata Deen, adalah inisiatif sukarela untuk membantu keluarga Yazidi membina semula kediaman mereka yang masih musnah.

    Deen dan Babakir bekerjasama dengan Akademi Sinjar untuk mengenal pasti keluarga yang telah pulang dan mengenal pasti keperluan pembinaan mereka, sama ada pembaikan pada bumbung, pintu, tingkap, atau apa-apa lagi dalam kapasiti pameran.

    “Seseorang mesti ingat bahawa terdapat banyak, banyak rumah yang musnah sepenuhnya dan mesti dibina semula,” tambah Deen. “Ini adalah projek masa depan yang telah kami bincangkan dengan Murad Ismael, presiden dan pengasas bersama Akademi Sinjar, dan sesuatu yang kami harap HOME akhirnya akan membawa kepada.”

    K12, 2023, pameran foto HOME. (Yad Deen)

    Melalui gambar dan akaun peribadi, Deen dan Babakir berusaha untuk mengekalkan kenangan Yazidi.

    “Walaupun apa yang mereka lalui di tangan militan ‘Negara Islam’ dan bertahan dalam keadaan teruk di kem orang yang dipindahkan secara dalaman, keluarga Yazidi bertekad untuk pulang ke rumah mereka,” kata Deen.

    “Perjuangan pertama adalah membiayai perjalanan kembali ke Sinjar, yang diikuti dengan apa yang mereka perlukan untuk menetap kembali ke rumah mereka dan menjadikannya boleh didiami semula.”‘

    AN

  • Belgium: Kerajaan jalur komik dunia

    Belgium: Kerajaan jalur komik dunia

    BRUSSELS — Belgium, tempat kelahiran watak-watak buku komik yang terkenal di dunia seperti Smurfs, Lucky Luke dan Tintin, mengekalkan ciri ini di jalan-jalan di bandarnya dan mengekalkannya di muziumnya.

    Kisah-kisah pelbagai watak, yang pernah terkurung di muka surat akhbar dan majalah, mula hidup di Belgium, memikat penonton di seluruh dunia melalui kaca televisyen.

    The Smurfs, Lucky Luke, Tintin, Asterix dan Obelix adalah antara karya yang telah tersebar dari Belgium ke dunia.

    Negara itu, yang telah menjadi tuan rumah kepada lebih daripada 700 ilustrator, mempunyai banyak muzium buku komik persendirian serta Muzium Seni Komik yang bergabung dengan kerajaan persekutuan, yang telah berkhidmat sejak 1989.

    Bangunan Muzium Seni Komik, yang mentakrifkan dan mempromosikan Belgium sebagai “Kerajaan Komik”, juga menggabungkan kepimpinan negara dalam komik dan Art Nouveau.

    Dibina oleh arkitek terkenal Belgium Victor Horta, muzium ini mewakili salah satu contoh unik Art Nouveau dengan lengkungan besi, tingkap kaca berwarna berwarna-warni dan tangga marmar yang luas.

    Rafael Deroo, salah seorang jurupandu muzium, memberitahu Anadolu bahawa ramai sukarelawan sepertinya berkhidmat di muzium itu untuk memelihara warisan buku komik Belgium.

    Deroo menjelaskan bahawa komik menjadi popular di Belgium semasa Perang Dunia II apabila akses kepada komik Amerika terputus. Pada mulanya, dakwanya, akhbar memaparkan komik untuk menggalakkan orang ramai membacanya lebih banyak, dan kemudian majalah komik mula muncul.

    Menyedari bahawa tiga studio telah ditubuhkan di Belgium, Deroo berkata Brussels telah menjadi pusat pengeluaran buku komik.

    Dia berkata para ilustrator itu mencari nafkah daripada kerja mereka, yang menangani acara nasional dan antarabangsa semasa melalui rujukan kepada tajuk utama akhbar.

    Walaupun sasaran penonton komik Belgium terutama kanak-kanak, mereka juga menarik minat orang dewasa, tambahnya.

    Sukarelawan buku komik itu juga berkata sebagai projek pelancongan untuk menyampaikan mesej bahawa “ada satu lagi Brussels,” adegan dari komik telah dibawa di dinding Brussels, kemudian Antwerp, dan Charleroi sejak 1991.

    Semasa melawat bandar, seseorang dapat melihat pemandangan dari pengembaraan Smurf, Lucky Luke, atau Tintin yang menghiasi muka bangunan.

    Dicipta pada 1929 oleh Georges Prosper Remi, lebih dikenali sebagai Herge, Tintin, yang namanya sinonim dengan Belgium, digambarkan pada dinding di pusat bandar bersama anjingnya Milu dan rakannya Kapten Haddock dalam pengembaraan baharu.

    Koboi tunggal di Wild West, Lucky Luke juga sedang menunggu pengembara di jalan-jalan Brussels. Lucky Luke ditemani oleh kudanya Jolly Jumper dan Daltons.

    Di siling laluan yang menghubungkan pusat bersejarah bandar ke Stesen Kereta Api Sentral, di mana perkampungan Smurfs dilukis, terdapat butiran simbol Belgium yang terkenal di dunia seperti Atomium, bangunan moden yang terkenal dan French fries (frit).​​​

    ANADOLU

  • Simposium seni Madinah persembah karya daripada lebih 225 artis

    Simposium seni Madinah persembah karya daripada lebih 225 artis
    Artis dari seluruh dunia boleh bertukar pengalaman berharga melalui bengkel, seminar, pameran dan lawatan kebudayaan di acara tersebut.

    JEDDAH — Simposium Seni Antarabangsa Madinah, anjuran Pusat Seni Madinah, bermula pada 11 Ogos.

    Lebih 225 artis dari Kingdom dan luar negara mengambil bahagian dalam acara itu, dengan lebih 700 karya seni dipamerkan.

    Simposium itu, yang berlangsung sehingga 1 September, babit pelbagai karya seni dalam pelbagai gaya, termasuk seni plastik, fotografi, kaligrafi Arab dan perhiasan Islam.

    Mohammad Fawzan, pengurus Pusat Seni Madinah, memberitahu Agensi Akhbar Saudi (SPA), simposium itu tertumpu pada “kepentingan urbanisasi dalam sejarah manusia.”

    Acara ini menampilkan bengkel, seminar, pameran dan lawatan kebudayaan, menawarkan artis tempatan dan antarabangsa peluang untuk bertukar pengalaman berharga.

    Selain itu, simposium itu “bertujuan untuk menonjolkan kesalinghubungan antara seni dan masyarakat, menekankan pengaruh dan inspirasi bersama antara satu sama lain,” menurut SPA.

    Fawzan menekankan kepentingan acara sebegini, dengan mengatakan bahawa mereka “memperkayakan landskap budaya,” dan menyatakan potensi mereka untuk “meningkatkan pemandangan budaya Madinah dan menyumbang kepada ekonomi kreatif yang lebih luas, melibatkan penduduk dan individu dari pelbagai wilayah.”

    AN

  • Remaja Gaza cipta mural mozek untuk hidupkan semula warisan Palestin

    Remaja Gaza cipta mural mozek untuk hidupkan semula warisan Palestin
    Remaja Palestin dilihat meletakkan sentuhan akhir mereka pada mural besar mozek berwarna, di bandar selatan Gaza Strip Khan Younis, pada 1 Ogos 2023.

    GAZA — Diilhamkan oleh seni mozek gaya Byzantine, dua remaja Palestin, Lama al-Aqqad dan Ahmed Ibrahim, sedang sibuk menyiapkan mural besar yang menggambarkan seorang wanita dalam pakaian tradisional Palestin, menukar selendang panjang.

    Sejak lima bulan lalu, kedua-duanya, bersama kira-kira 13 remaja lain dari Gaza, telah mengusahakan sekurang-kurangnya 20,000 kepingan kecil batu berwarna dan seramik dalam bengkel artis belia yang ditubuhkan di ibu pejabat Persatuan Kebudayaan dan Pemikiran Bebas (CFTA), sebuah pertubuhan bukan untung yang berpangkalan di Gaza.

    Mereka menghabiskan sekurang-kurangnya lapan jam sehari memotong ratusan seramik berwarna, menggunakan alatan tangan primitif seperti playar dan pemotong.

    Ketika mereka membuat sentuhan terakhir pada mural itu, imej jelas seorang wanita muda Palestin yang memakai pakaian tradisional muncul di meja kerja.

    Dinamakan “Wanita Talhameia,” potret mozek imej fiksyen tetapi kolektif wanita dari Bethlehem di Tebing Barat bertujuan untuk mendekatkan penonton dengan warisan budaya rakyat Palestin yang kaya.

    “Nenek moyang wanita kami pernah memakai pakaian bersulam tradisional mereka sendiri. Setiap bandar Palestin mempunyai pakaian tersendiri,” kata al-Aqqad (seorang wanita) kepada Xinhua, merujuk kepada perkataan Talhameia, yang bermaksud orang dari Bethlehem.

    “Walaupun terlalu sukar untuk mengurus dan menangani sebilangan besar kepingan, kami gembira menjadi sebahagian daripada proses untuk mengekalkan warisan, yang bertahan selama ribuan tahun, hidup,” katanya di hadapan mural itu.

    Setelah selesai, potret dan mural lain akan dipasang di ibu pejabat CFTA dan ruang awam lain di enklaf pantai.

    “Bukan sahaja pakaian tradisional kami telah hilang, tetapi juga kebanyakan warisan kami menjadi jarang dikenali kerana orang ramai berhenti membaca buku sejarah dan sebaliknya menghabiskan berjam-jam setiap hari tenggelam dalam dunia digital,” kata Ibrahim kepada Xinhua sambil menggenggam beberapa batu berwarna di tangannya.

    Kira-kira 18 bulan lalu, lima belas remaja itu melawat tapak arkeologi di Gaza, yang boleh wujud sejak zaman Byzantine dan Rom, dalam aktiviti yang dianjurkan oleh CFTA untuk meningkatkan kesedaran budaya anak muda Gaza, kata Mohammed Abu Lahia, penyelia jabatan seni dalam persatuan itu.

    “Mereka menyukai seni mozek yang digunakan dalam menghasilkan pelbagai lantai, imej, dan mural di tapak ini dan kagum dengan unsur seni yang kaya di dalamnya,” kata Abu Lahia kepada Xinhua.

    Diilhamkan, para pelajar menggesa CFTA untuk menubuhkan bengkel untuk membolehkan mereka mencipta mural mozek mereka sendiri dengan cara tradisional Palestin.

    Semasa lawatan itu, remaja itu menyedari lantai dan imej mozek tidak terjejas oleh iklim dan hakisan walaupun lebih 4,000 tahun telah berlalu, seperti katanya.

    “Kagum dengan seni luar biasa di tapak arkeologi, remaja terbabit mencadangkan kami juga menghasilkan mural mozek,” tambah Abu Lahia.

    15 pelajar itu kemudiannya terlibat dalam kursus pendidikan intensif selama lapan bulan untuk menghasilkan lukisan mozek pada 2022.

    “Mereka bermula dengan menghasilkan patung mozek kecil dan menjadi lebih profesional dalam menghasilkan yang lebih besar selepas latihan hari demi hari,” jelas Abu Lahia.

    Burung Matahari Palestin, Laut Gaza, pokok zaitun, seorang lelaki tua, dan Masjid Al-Aqsa juga digambarkan dalam mural mozek besar, katanya.

    Dia menjangkakan untuk menyelesaikan semua mural pada akhir tahun ini dan mengadakan pameran awam untuk membolehkan penduduk tempatan menikmati seni yang luar biasa dan merenungkan warisan Palestin yang kaya.

    XINHUA